【人物專訪】在邊界上呼吸時尚空氣，因為存在界線，才知道往何處突破feat. #DAMUR主理人黃世舜

#DAMUR以鮮明、活力、奔放的情緒表達自我宣言；以解構技法、地下街頭、再生材料打造無所畏懼的時裝廓形。如果放蕩不羈是品牌外顯的時尚語言，那優雅感性更是內化品牌深處與設計師黃世舜（以下簡稱Damur）心中的那份柔軟底氣。是什麼精神托起#DAMUR豪放大膽的時尚態度？透過專訪更進一步認識品牌服裝設計師Damur，更能看懂、聽懂每一季服裝系列中流動的音符旋律。

挑一個名字，慢慢注入經驗與故事，再長出一個頑皮小男孩

#DAMUR的品牌命名同為設計師的英文名字Damur，起初只為了方便在歐洲求學時讓教授、同學們有一個順口的稱呼。恰巧字義是源自法文d’amour「關於愛的…」的衍伸，設計師更喜歡名字被賦予充滿活力、好奇、冒險精神的意象，使它在探索、關懷、愛護這個世界中與人互動；當作為品牌命名時，讓它運用豐富色彩，透過剪裁、版型、面料回應這個世界。Damur形容品牌像他用生命經驗滋養出的小孩，是能投射、延伸、甚至替自己完成某些事情的存在。所以每一場時裝秀、每一季單品、每一項創作，都是品牌替Damur實現的魔法變身。

在今年的台北時裝週中，#DAMUR 2026秋冬系列以「Wellness／Training Culture」為核心，把伸展台帶到UFC Gym運動場，將運動與服裝透過情境與身體力行實況落地，當模特兒穿著輕量透氣面料搭配高彈機能材質，版型以貼身剪裁為核心，結合延伸性的結構設計，才能勾勒出身體線條與動態張力，部分單品則透過不對稱與拼接，創造視覺上的拉扯感。低飽和的中性色，如黑、灰，以局部桃紅、紫、螢光綠與藍色高對比細節，強化視覺焦點，透過運動中的肢體、汗水與爆發力，真實展現服裝在人體身上的動感、線條與輪廓美學。

#DAMUR每一季的服裝不只是帶著奔放的視覺衝擊，而是理性回歸實驗精神，務實地探討服裝在現實中與人體狀態間的各種可能。如Damur所說的「服裝最終要穿在人身上」。

變動中找到屬於自己的創作公式

「作為一位服裝設計師，創作過程中，像是神農氏嚐百草，漫長創作經驗裡，如比喻為做菜，必須要找到自己擅長的拿手好菜，而『務實』是非常重要的環節，例如考量到當前有多少預算、要煮多少份量、有無任何口味禁忌或偏好等等，以此為基準，再去透過我們的手藝，發揮出各自擅長的招牌料理。」

因而，品牌常見的細節特色，如再生再造、鏤空、拼接、解構，不只是風格選擇，而是Damur長年實驗後留下來的創作公式，以此為基礎，再去變化多種趣味與創新的作品。

#不是束縛，而是一個可以重新選擇的位置

即便已摸索出「自己的拿手好菜」，但聊到品牌名前面的＃符號，卻也曾是Damur不斷提醒自己勇於突破社會規範，尋找自我認同的定錨。然而，當標籤成為一種「快速鍵」，可以讓人迅速理解世界，但也可能讓人過快忽略真正的可能性。

「在2017年的時候，我們在品牌名稱前面加上＃符號，除了呼應當時社群媒體的大勢外，希望透過『標記』這個動作象徵以網路與社群的力量，可以重新翻轉社會給予我們的刻板框架；但如今在2026年重新審視這個符號，社群媒體與現實世界的交會越像是平行世界，而＃符號則更像是一個選擇鍵，它提供我們身而為人，可以為什麼議題所擇、為什麼興趣所選的一份自主權。」

Damur對於「標籤」這件事有著相當彈性的註解，「當標籤不必是固定的，它便可以流動、也可以被替換」。聊及如何定義自我，Damur也以品牌十年間不斷地成長與流轉作為經驗，原來它從來不是一次被完成的註解，而是在不同階段裡持續被修正的過程中所長出來的模樣。

在邊界上呼吸自由空氣「沒有邊界反而更可怕」

生長於台灣、歐洲求學、到如今的在德國旅居創業，多樣化的生活體驗不再只是存粹浪跡他國的浪漫，創作經驗更是一次次與不同體制、文化、規矩的碰撞。因此我們對Damur對於「界線」這件事有著諸多好奇，相較台灣與國外的時尚業，制度與創意在不同發揮上對Damur更是頗具感觸。

聊起品牌的發展過程，「選對適合的環境」是展出#DAMUR真我的關鍵，免除台灣常規制度架構中以提供需求與服務為導向，而將創作與設計作為輔的傳統體制，歐洲社會福利的架構，對於創作環境更傾向自給自足與自由發揮。「身在歐洲讓我能耐心創作，沒有時間壓力使我不需急於展現世俗成功，這一季做不了我可潛沉於下一季或下下季，很幸運身處的環境能讓我可以發揮自己。」Damur也分享，身爲服裝設計師，創業過程中不為自己套上過於耀眼的光環，所以當面對經營的犯錯與失敗時，品牌才有繼續前進的餘力，時不時提問自己「我是否處於舒服的狀態？我是否玩得開心？」也因此前後呼應了設計師本身與品牌核心「擁抱生活樂趣」的精神。

因此他反倒認為，不論身在何處，皆有其規範與規則之必要。「因為有界線、框架，才知道從哪裡開始突破」。#DAMUR的設計散發著身體解放後年輕的自由氣息，而品牌的奔放熱情並非源自無邊無際的自由想像，對於創作設計再落實到執行層面，Damur其實並不排斥界線，甚至認為「沒有邊界反而更可怕」，也因為學校、社會的有所框架，我們才能選擇出對自己好惡與可負擔的抉擇。

「有邊界讓我有所選擇，才能讓我知道從何開始」。Damur感觸旅居歲月中，柏林城市人際間的邊界感、城市鮮少的雜音與雜訊讓他更能在沉澱中創作，寂靜空間反而昇華出#DAMUR的狂野魅力，讓他在寂靜中舉辦一場場無所畏懼的狂歡派對。

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