《萬物的邀約》：臺中市立美術館開館展的跨域藝術與公共空間的悄悄對話

今年的12月13日，在臺中，一座新的藝術空間悄然開啟：臺中市立美術館正式迎來開館展《萬物的邀約》。

這不僅僅是一場展覽，更是一場關於生命、環境與公共生活的漫長對話，邀請觀眾與藝術、歷史、自然甚至城市本身產生共鳴。

而今年開館，同步亮相的「公共空間委託創作計畫」更為這場對話加入了全新的層次。

「萬物」在這裡不只是物件，它們承載著時間、文化、歷史與情感。

透過展覽與系列公眾活動，我們得以在跨世代、跨文化的對話中，重新感受藝術如何與生活緊密相連。

策展與創作的深度對話

開館首週末，「與萬物相遇的風景：策展與藝術家座談」正式揭幕。六場座談涵蓋策展理念、創作實踐以及公共空間的文化記憶，將展覽背後的思維脈絡呈現給觀眾。

• 策展人綜合座談
  由中美館策展團隊、周伶芝、艾蕾娜．克萊爾．費爾德曼（Alaina Claire Feldman）與安卡．繆雷．金（Anca Mihuleţ-Kim）分享策展理念與展覽發展歷程。
• 收集、展示與現地的交織
  藝術家阿德里安．提爾提奧、鈴木悠哉、林仁達與余政哲探討作品與場域互構的過程。
• 奇獸、幻物與敘事政治
  王虹凱、查波帕、陳瀅如與劉玗聚焦神話與虛構意象，揭示權力敘事的張力。
• 摺疊的時間、地方的流變
  露西雅．阿拉瓦奴、咖容琳娜．布瑞秋拉、鄭素英與塞巴斯蒂安．摩爾多萬對歷史與當代時空的思索。
• 穿透、傷行與神話的療癒
  文勝鉉、蘇文琪與TAI身體劇場，以身體表演回應創傷、轉化與療癒。
• 公共空間裡的紋理與記憶
  梁慧圭與林明弘討論作品如何與美術館公共空間互動，回應城市歷史與場域感知。

同時，展覽延伸到台灣藝術史與抽象藝術研究，探討戰後臺灣風景觀建構與女性藝術家的抽象表現。

楊永源、謝佳娟與文貞姬教授等學者，透過座談提供歷史脈絡與理論視角，讓觀眾理解當代藝術如何承接過去並回應現實。

演出與工作坊：藝術走入日常

除了座談，展覽也將藝術帶入生活。

紙月亮偶劇團與博屋瑪國小合作的《與自然一起說故事》，將孩子們的創作、對土地與自然的感受，轉化為具象表演與社區遊行，營造跨文化互動的共享空間。

TAI身體劇場的《巨靈寢所：化嶼為地》以身體、裝置與聲音探討生命、物質轉化與地景記憶；窮劇場的《From Y to X》則從水湳機場歷史出發，結合二戰影像、文字速寫與表演行動，呈現歷史、生命與感知的交錯；水田部落工作室以行為藝術探索自然與文明的糾纏，詩意地呈現原住民生命經驗的當代轉化。

此外，跨國藝術家伊琳娜．波提亞．布坎與喬恩．迪恩的工作坊，將社群創造力、地方意識與歷史脈絡融入影像、聲音與行為，讓參與者的創意成為展覽的一部分；區秀詒的《從前一隻獨角獸》透過歷史與傳說，探索帝國政治、自然生態與文化交織；天團的《莫比斯環上的遠方》與白木耳雜誌聲音演出，則帶領觀眾進入跨媒介、跨感官的沉浸式體驗。

公共空間的新可能

這次也是中美館的首次公共空間委託創作，邀請了兩位活躍於國際的藝術家：南韓的梁慧圭（Haegue Yang）與臺灣的林明弘（Michael Lin）。

他們不只是掛上作品，而是透過建築、空間與觀眾行走，重新思考美術館作為城市公共場域的可能性。

梁慧圭的《流動奉獻－樹蔭三合》（Liquid Votive – Tree Shade Triad）懸吊於27公尺高的大廳，像倒懸的「宇宙之樹」，光影隨日光與LED緩緩流動。

深綠、磚紅、芥黃與褐色的金屬百葉片，如樹葉般層疊，讓光線在牆面與地面跳舞。

這不只是裝置，而是一場關於時間、共感與沉靜感知的冥想之旅——當你沿著大廳坡道漫步，光影隨你移動，心也跟著流動。

林明弘的《再製》（Processed）則用臺灣花布的梅花圖騰，把手繪線條精確錯位疊合。

作品安放於二樓天橋上方，觀眾的視角隨行走而改變，疊合與分離之間產生動態對話。

觀看不再只是單向的行為，而成為藝術的一部分——每一步、每個視角，都與作品共同生成，形成身體、光影與建築交織的豐富經驗。

藝術的對話，跨越時空與世代

中美館的公共空間委託創作，與《萬物的邀約》展覽互為呼應，展覽不再只是單向的觀看，而是共同體驗、共同思索的過程。

梁慧圭與林明弘以不同文化經驗、不同藝術語彙，讓美術館的建築、光影與人互動，將公共空間變成感知與思考的共鳴場域。

展覽與活動貫穿藝術、歷史、自然與社會的多重維度，引領觀眾在美術館、城市與日常生活之間穿梭。

從策展人、藝術家到學生與社區居民，每一個參與者都在這場展覽中，為世界、為生命、為萬物留下痕跡。

當你走進臺中市立美術館，不只是觀賞作品，而是被邀請去感受、思考並回應這個世界。

這，就是《萬物的邀約》的力量。

展覽資訊

• 展覽名稱：萬物的邀約（A Call of All Beings : See you tomorrow, same time, same place）
• 展覽期間：2025/12/13–2026/4/12 (公共空間創作展示期間：2025/12/13至2027年底)
• 展覽地點：臺中市立美術館｜台中市西屯區中科路2201號
• 開放時間：週二至週日 09:00-17:00｜週六 09:00-20:00｜國定假日照常開放
• 官網：https://www.tcam.museum
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