富邦美術館三大展覽登場｜賈科梅蒂、米羅、常玉齊聚　開啟一場關於光與永恆的藝術旅程

2025年末，富邦美術館以「光」為主軸，同步推出三檔重量級展覽——
「步入永恆：賈科梅蒂、米羅、考爾德」、「富邦典藏展｜共鳴：光、愛與色彩的交響」，以及 「常玉典藏展」。

三個展覽，像三段層層推進的旅程：從存在出發，穿過感知，最後回到內心。

走進美術館，不只是觀看藝術品，更是被引導完成一場關於「我是誰」的精神探索。

步入永恆：三位大師，談同一件事——存在

位於一樓的「步入永恆」展覽，聚焦20世紀三位關鍵藝術家：賈科梅蒂、米羅、考爾德。

他們風格迥異，卻共同回應著跨越世代的核心命題：時間、運動、存在與永恆。

展場中，賈科梅蒂近三公尺高的《站立的女人 II》，以及曾創下雕塑拍賣紀錄的《行走的人 I》，以極簡的人形輪廓，凝縮人類在世界中的孤獨與堅定。

米羅首次於亞洲展出的彩繪青銅雕塑《人物》，搭配從未在台曝光的巨幅掛毯，以詩意的節奏，構築屬於色彩與線條的宇宙。

而考爾德的《尾翼》與《三顆黃色太陽》，透過風動雕塑持續運轉的結構，將時間轉化為可被感知的空間經驗，讓「永恆」成為一種流動中的狀態。

本展亦邀請蔡康永錄製語音導覽，以獨到而溫柔的視角，引領觀眾進入藝術家的精神世界。

位於三樓的「共鳴：光、愛與色彩的交響」，以一句話作為核心概念：「剎那即是永恆，光在被感受的瞬間成立。」

展覽匯集16位當代藝術家，包括Damien Hirst、Georg Baselitz、江賢二、薛保瑕、蘇孟鴻、紀嘉華等，聚焦光、色彩、材質與能量之間的交互關係。

藝術家運用多達22種創作媒材——樂高積木、大理石、霓虹燈、黃銅、大漆等，讓作品在觀看角度與距離的變化中，呈現不同層次的面貌。

其中，艾未未以37萬顆樂高積木重構經典宗教構圖，創作出近7公尺寬的《最後的晚餐（粉紅）》，在結構與色彩之間產生視覺張力。

大理石打造的《LOVE》縮小版本，與霓虹燈作品並置，形成材質、尺度與情感的對照。

本展另一亮點，則是達米安・埃維斯描繪藝術家工作室的系列畫作，帶領觀眾走入畢卡索、馬諦斯、草間彌生等大師的創作現場，讓藝術不只著重在結果，還有一個正在發生的過程。

「常玉典藏展」聚焦常玉旅居巴黎初期的「粉紅時期」創作，以溫潤的色溫、簡潔線條與探索性的筆觸，呈現他在東西文化之間尋找個人語彙的過程。

除了經典裸女題材，多年未公開展出的《大麥町》與《果籃》等動物與靜物作品，亦將與觀眾重新相遇，展現常玉創作中細膩而柔軟的層次。

這批作品不僅是藝術家的重要階段，也象徵富邦美術館在華人藝術研究領域的長期投入與累積。

此次展覽中，富邦美術館二度邀請林志玲為「共鳴」與「常玉典藏展」
錄製語音導覽，以溫柔而細緻的聲音，引導觀眾走進作品的節奏與情感之中。

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富邦美術館Fubon Art Museum（@fubonartmuseum）分享的貼文

透過這三檔展覽，富邦美術館希望邀請觀眾重新慢下來：
在賈科梅蒂的凝視中，看見存在的深度；在「共鳴」的光影裡，聽見自己的心跳；在常玉的色彩中，看見生命的柔軟。

這一場藝術展覽，讓我們一起從世界回到自我的旅程。

➤ 展覽期間：2025.12.24 – 2026.04.20（週二休館 Closed on Tuesdays）
➤ 展覽地點：富邦美術館 Fubon Art Museum（台北市信義區松高路79號/台北101商圈/）
➤ 購票資訊：票價與購票方式請依官方公告為準

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